29 luglio 2015

Design e Arte - Art Aquarium - musiche, luci, immagini e profumi della vita in Giappone a Milano !

Vasche prendono vita grazie alle danze acquatiche e sinuose del pesce rosso: quella più imponente è Art Aquarium, per la prima volta in mostra fuori dal Giappone, in occasione di Expo Milano 2015, mette in scena l’arte viva del pesce rosso: 
il Kingyo, simbolo di prosperità e fortuna, diventa protagonista dell’acquario che evoca la cultura del Sol Levante. 
Le vasche d’acqua, installazioni monumentali di Art Aquarium, sono vere opere d’arte: musiche, luci, immagini e profumi.
La mostra è un vero e proprio viaggio alla scoperta della cultura giapponese, una fusione tra design, tecnologia e tradizione che stupisce il visitatore e lo coinvolge in un’esperienza conviviale e sensoriale. 
 Oiran(cortigiana), ispirata ai quartieri di piacere del periodo Edo. Le cortigiane erano donne colte ed eleganti con interesse per l’arte, la musica e la poesia, che vivevano isolate dalla società. Oiran, realizzata con sette colori cangianti, contiene 1.000 pesci rossi, ricreando un’atmosfera affascinante e misteriosa.

Un’altra installazione che riflette la tradizione nipponica è Kimonorium, ispirata all’arte manifatturiera del kimono KyoYuzen: una vasca bidimensionale con giochi di luce e proiezioni. 

La grande vasca Ooku, larga tre metri, evoca l’harem all'interno del Castello di Edo (architettura militare di Tokyo, città anticamente chiamata Edo): luogo d’incontri di mogli, figlie e concubine. 
Giyamanrium è ispirata ai diamanti e al vetro del periodo Edo, con luci e colori che fanno brillare la vasca e i pesci rossi al suo interno.
I richiami dell’allestimento della mostra alla cultura giapponese sono infiniti: altre installazioni riproducono i famosi giardini giapponesi, la luce delle lanterne come nella vasca Bonborium, e i fiori di ciliegio nella vasca Sakura-rium.
L'artista Hidetomo Kimura afferma che i visitatori avranno la possibilità di capire meglio il rapporto tra uomo e natura !
                   



26 luglio 2015

Moda - In vacanza con le stampe coloratissime di Dolce e Gabbana per net-à -porter.com !


La villa con vista  mozzafiato dei stilisti italiani Dolce e Gabbana nella località mondana Portofino ha già in passato influenzato una collezione Haute- Couture e la creazione del profumo 
 "Dreaming in Portofino".

























Ora una collezione in edizione  limitata per net-à-porter.com. di Dolce e Gabbana è dedicata ai immagini da favola di questa località sul mar ligure.




La collezione comprende una serie di abitini in chiffon, sandali, borse e anche stupendi costumi da bagno - una serie di articoli deliziosi, pensati per le vacanze estive.



Immagini colorate da cartolina troviamo trasformanti in fantastiche stampe naiv!






24 luglio 2015

Design - L'artista Valentina May insiem ad un azienda Italiana crea decorazioni floreali in gesso !

IL legame tra artigianato e design è fondamentale per l'approccio della giovane artista Valentina May ad un progetto molto particolare.

In collaborazione con gli artigiani di Boschetto&Boschetto, un azienda di Padova, specializzata in lavorazioni in gesso, viene sviluppata la collezione "May" una serie di forme create per libere composizioni che Valentina ha curato dalla progettazione: elementi architettonici in cui confluiscono tradizione, innovazione ed una spiccata sensibilità femminile e che fanno del gesso uno dei materiali per l’arte del futuro.




Gli artigiani di Boschetto&Boschetto, che hanno messo a disposizione la propria conoscenza del gesso e delle sue tecniche di lavorazione per creare delle decorazioni floreali, che trasmettono leggerezza .



Ciò che in particolare ha permesso all'azienda Boschetto&Boschetto di elevarsi ad azienda internazionale , portando quindi l’artigianato padovano ad altissimi livelli, è stato l’essersi proposta per lo sviluppo e la realizzazione di decorazioni floreali in gesso per i negozi di Kenzo; 
tutti i negozi del gruppo Kenzo (a New York, Tokyo, Roma, Parigi, Sidney, eccetera) sono decorati con le creazioni artistiche  dell'azienda padovana.

Boschetto&Boschetto prosegue anche oggi lo studio e la progettazione delle forme artistiche per alcuni tra i maggiori brand della moda internazionale, continuando a riscuotere successi.





21 luglio 2015

Moda - Amlé, gioielli fantastici che trasmettono vere emozioni !

Moda - Amlé e le sue creazioni di gioielli che trasmettono emozioni uniche !

Amlé é un brand , che crea gioielli artigianali di gran gusto, probabilmente  tra i brand più imitati in questo momento.

Dopo qualche anno, che conduceva un negozio di antiquariato, Marisa ha coinvolto tuta la famiglia nel suo buisness; Alice, Marisa, Luca, Ermenegilda, da qui anche il nome del brand - l'acronimo dei componenti della famiglia Amlé.

Finanche nella scelta del nome, che di significati ne ha tanti e per ognuno di essi un giusto perchè: dal dubbio amletico fino ad arrivare all’acroni mo di : La famiglia Amlè.

Amlè intuisce ben presto che concentrare l’attenzione su altri elementi sarebbe potuto essere ancora più premiante. Incomincia a distaccarsi dalle pur deliziose creazioni in pietre dure che hanno segnato gli inizi per confrontarsi con qualcosa di veramente insolito : il corno.

La materia preferità è dunque il Corno dal quale Amlè sa rubare inaspettate eleganza e leggerezza attraverso una lavorazione genuinamente artigianale. Ma anche pietre dure, preziose e sempipreziose, madreperla, corallo, perle, argento, corno di zebù, onice e vere stelle marine combinati per un eterogeneo utilizzo.

Ogni gioiello Amlè è la sintesi di un’attenta analisi del mercato di riferimento, ma anche il risultato delle emozioni, della passione e delle sensazioni che ogni orafo di Amlè sa trasmettere in ogni gioiello. 

Ed è per questo che che molti pezzi sono unici, proprio come le nostre emozioni !



Moda - Elio Fiorucci 50 anni fa ha creato il primo "Concept store Italiano "

 

 Elio Fiorucci, più che stilista, era uno che sapeva cogliere lo spirito del tempo e tradurlo in stile di vita, moda, oggetti che comunicassero la sua voglia di vivere e la sua curiosità. Milanese, circa 50 anni fa apriva il suo spazio vendita, che era il primo concept store italiano, una finestra sul mondo con le novità che arrivavano da Londra e da New York. 

 

Tra gli anni ’60 e ’70, Fiorucci aveva portato la sua rivoluzione nei costumi, immettendo lo spirito londinese nel gusto italiano e facendone un mix nuovo apprezzato in tutto il mondo. 

 

Nel 1970 Fiorucci diventa anche un marchio con una sua produzione industriale e il logo è inconfondibile: due angioletti vittoriani reinterpretati dall’architetto Italo Lupi. La sua è una moda giovane che piace anche agli adulti, colorata, democratica ma di qualità, che mischia il vintage all’innovazione.

I suoi jeans ben tagliati diventano il sogno delle ragazzine e quando Du Pont lancia la Lycra, Fiorucci la unisce al denim e crea i primi jeans stretch. 

È uno dei primi  a firmare una linea di occhiali e negli anni Ottanta ha altre idee di successo: la linea di T-shirt e felpe con Topolino e gli eroi Disney che sdogana fra gli adulti (chi non le aveva?) e la moda-fitness con il suo armamentario di body, fasce e scaldamuscoli.  

 

Ne aprirà tanti, di negozi, da New York a Los Angeles, dove sarà uno dei protagonisti della scena pop con amici come Andy Warhol, Madonna, Keith Haring che porterà Milano a “creare” nel negozio di San Babila.

Purtroppo nei ’90 vende il marchio ai giapponesi e nel 2003 il negozio di Milano diventa un H&M.  

Grazie Elio Fiorucci che con la sua moda che sprizzava buonumore ! 

 


19 luglio 2015

Design - Insolite installazioni del artista Carsten Höller sono esposte alla Hayward Gallery !

Carsten Höller, l'artista di origine belga è uno degli esponenti di una generazione di artisti che immagina l'arte non come un mondo di oggetti, ma un mondo di storie, profumi, paure e ansie che combinate in dosi giuste possono anche essere considerate l'arte del futuro.
La sua grande retrospettiva si trova alla Hayward Gallery di Londra è intitolata "Decision" - visto che davanti a ogni opera di Höller si deve prendere una decisione.
Subito all'entrata si può scegliere di infilarsi in un tunnel- labirinto buio o di solcare l'ingresso B tradizionale.
Più avanti si incontra una montagna di pillole bicolore, che cadono come gocce dal soffitto e poi via altre sorprese .
La Gioconda di Höller sono sicuramente due spirali di 15 metri aggrappate alla facciata della Gallery - quindi chi ha il coraggio può uscire dallo stabile in modo al quanto insolito.


17 luglio 2015

Design - Una Cooperativa in Costa Avorio restituisce la dignità alle donne!

 Proposto da Solange N’Guessan, direttrice della Unione delle Cooperative Agricole di San Pedro (Costa d’Avorio) e sostenuto da Luigi Zaini Spa, il progetto è focalizzato sulla trasformazione dei materiali di scarto del cacao in sapone, e sarà gestito interamente da donne di un pool di cooperative che rappresentano i coltivatori di cacao della Costa .

Il brand Zaini che ha deciso di sostenere tutte le fasi di realizzazione e il mantenimento per alcuni anni. L’azienda intende offrire un’occasione di lavoro alle donne permettendo loro di conseguire un reddito e quindi un principio di autonomia. Il progetto vuole valorizzare il ruolo delle fasce più svantaggiate, sottolineandone che il lavoro delle donne porta un equilibrio ambientale con un sostanziale impatto positivo su tutta la comunità.

Il business funziona. I mariti guardano le mogli neo-imprenditrici con occhi nuovi, ammirati, e per la prima volta le interpellano nelle faccende della comunità.





16 luglio 2015

Design - Le Gerle - seduta di design che fa subito vacanza!

Dall’unione ideale delle forme di questi elementi, nascono Le Gerle, le sedute per esterni vincitrici del concorso L’Italia si Alza, indetto dalla Fondazione Riccardo Catella, che saranno prodotte da Ethimo.
Il progetto, realizzato da Mario Ferrarini insieme a un gruppo di giovani talenti della scuola Oliver Twist di Cometa, è nato dalla volontà di arredare con una seduta inedita gli spazi pubblici urbani dell’area di Porta Nuova Smart Community di Milano.


Ideale per vivere al meglio gli spazi pubblici, la sedia reinterpreta la forma della gerla: una grossa cesta tradizionale, generalmente  in vimini,  che si porta come fosse uno zaino. Mantenendone la funzione di contenitore, una volta usati dai contadini per trasportare i prodotti della terra, il designer e gli studenti hanno innovato l’oggetto trasformandolo in un elemento multifunzionale e pratico che, all’occorrenza, diventa una seduta trasportabile.

Le Gerle in fibra Etwick intrecciata, alluminio e tessuto, saranno messe in produzione dal marchio Ethimo, specializzato in arredamento per esterni. 

Una parte dei profitti andrà a sostenere l’Associazione Cometa e le attività della Fondazione Riccardo Catella. 

Insomma- Una gerla, uno zainetto, una seduta outdoor - tutto in un oggetto !


15 luglio 2015

Design e Arte- Anish Kapoor e le sue installazioni alla reggia di Versailles !


L’esposizione attuale di Versailles è dedicata al trecentesimo anniversario della morte di Luigi XIV, il cosiddetto Re Sole. 
Dal 9 giugno al primo novembre nei giardini della reggia di Versailles, la storica residenza della monarchia francese, poco fuori Parigi, sono esposte le installazioni di Anish Kapoor, famoso scultore britannico nato in India nel 1954 e che da anni vive a Londra. A costellare di installazioni il parco della reggia, ci sono gigantesche forme organiche dello scultore angloindiano.
Si possono ammirare una sequenza di specchi, vortici d'acqua, riflessi di luci e affreschi pulp rosso sangue!
In occasione dell’evento – uno dei più importanti della stagione culturale estiva di Parigi – Kapoo ha anche lavorato a un’installazione dentro la Sala della Pallacorda, dove nel 1789 ebbe luogo il famoso “Giuramento della Pallacorda”, quando i rappresentanti del Terzo Stato giurarono di non sciogliersi finché non avessero deciso una Costituzione da dare alla Francia, qualche mese prima dello scoppio della Rivoluzione francese.

Kapoor ha spiegato che le sue sculture installate nei giardini non hanno una semplice funzione decorativa, ma sono state pensate in relazione ai giardini, progettati dall’architetto André Le Nôtre: l’obiettivo di Kapoor era di «sovvertire l’equilibrio e accogliere il caos», il tutto però «preservando l’integrità di questo luogo storico»



14 luglio 2015

Design e Cibo - l'Aperitivo più cool é quello nell'orto sulla terrazza dell'Hotel Milano Scala !

Con l’arrivo della bella stagione l’Hotel Milano Scala, nel cuore di Brera, presenta novità e cambiamenti all’insegna della sostenibilità ambientale e della salute, nella migliore tradizione del primo hotel a emissioni zero di Milano.
Una delle novità di quest’anno è l’orto con vista sulle guglie del Duomo che, posizionato sul tetto dell’hotel, rifornisce in parte con ortaggi, frutta e piante aromatiche la cucina e gli aperitivi dell’hotel, oltre a rappresentare un vero e proprio gioiello in perfetta armonia con la filosofia “green” dell’hotel.

Da maggio l'Hotel Scala è tornato quindi ad aprire le porte della sua splendida terrazza panoramica all’ottavo piano, con vista a 360° sul quartiere di Brera, le guglie del Duomo e il nuovo skyline meneghino. 
 La terrazza panoramica è aperta a pranzo dal lunedì al sabato per la proposta di ristorazione vegetariana “L’Orto in Terrazza” e la sera a partire dalle 18 per un aperitivo esclusivo e rilassante per gli ospiti interni ed esterni dell’hotel.
La raffinata cucina del ristorante è invece affidata al giovane chef Fabio Castiglioni, che vanta una lunga esperienza in cucine stellate e hotel di lusso, tra cui il Relais San Maurizio, Sadler e Hotel Splendido di Portofino.
La sua cucina si caratterizza come raffinata e delicata, con innovative tecniche di cottura dei cibi.




12 luglio 2015

Architettura - Tre torri " in conversazione" tra di loro dell'architetto Liebeskind a Roma !

Questo Business Park è parte di uno dei più importanti piani di rigenerazione urbana europea, destinato a diventare una delle nuove icone della Capitale. Le tre torri che sorgeranno a Tor Di Valle, crearanno una composizione armonica di altezza variabile, che raggiungerà circa i 220 metri.

Saranno il centro di un quartiere - business di 278mila metri quadri, sul sito del ex ippodromo: negozi, uffici, aree di training, bar, ristoranti e  cinema. Tutto quanto fa parte di un progetto più ampio e collegato alla stazione metropolitana Tor di Valle.
Oltre alla realizzazione del Business Park,il piano comprende un nuovo stadio da 52.000 posti, estendibile fino a 60.000, della nuova Trigoria, del “Convivium” dedicato all’intrattenimento, di parchi e aree verdi.
La cosa particolare ci spiega p l'architetto Liebeskind del progettato: le torri sono " in conversazione" tra di loro, la più alta arriverà a220 metri , con giardini verticali, una piazza colonnato di 3000 metri , con quadri e specchi d'acqua.
Rivestite di pannelli di vetro opaco e luccicanti, srá affscinante vedere il riflesso della città in lontananza!









11 luglio 2015

Moda e Arte- Le visioni di Luca Bee proiettate sulle T-shirt in limited edition da Biffi a Milano !

L'arrivo di Expo non poteva non essere una ghiotta occasione per scatenare la sua " fashion art ".

Ecco allora anche una limited edition di due modelli di T-shirt, proposta a Milano in esclusiva da Biffi in corso Genova !

Le t-shirt di Lucabee sono fatte di visioni potenti e magnetiche, esaltanti e inquietanti, capaci di interpretare con la loro originalità l’unicità dell’arte e quell’unicità del vestire, la nuova fashion-art che ogni individuo consumatore oggi può (re) interpretare diventando a sua volta artista di se stesso.

Quella pittura capace di vedere ciò che in realtà non c’è ma che, proprio per questo, e più forte della realtà stessa, trasformando in irreale e immaginario un mondo fatto di visi maschili, animali beffardi, esseri umanoidi, personaggi cinici e sprezzanti, espressi con colori squillanti e contorni rigorosamente definiti con un risultato di arte pop-surreale di grande forza.


08 luglio 2015

Design - Il brand Wall&decò propone soluzioni stravaganti per rivestireogni ambiente !

L’azienda italiana Wall&decò, che ha sviluppato tecniche molto avanzate per la creazione di carte da parati  studiati per arredare ogni tipo di ambiente.


Una delle proposte più particolari è WET SYSTEM – un assoluta novità nel settore;  

si tratta di carta decorativa per l'area bagno, un prevetto depositato , in pratica si tratta della prima guaina impermeabilizzante decorativa. 

Questo brand offre un design accattivante e stravagante e collabora con importanti designer e stilisti.
Anche lo showroom di Milano di Antonio Marras si arricchisce di una grafica disegnata dallo stilista sardo per Wall&decò : JAP.






Una composizione libera di peonie, garofani, uccelli del paradiso, usignoli e immagini di geishe in kimono che rappresentano una rielaborazione delle giapponeserie tardo ottocentesche:

Un paradiso terrestre nel cuore di Milano.

07 luglio 2015

Design - Christmass Cabinets - una creazione giocosa tra designer e artigiani !

Magenta è una società di progettazione e produzione costituito da Ronen Bavly nel 1992 - l'azienda impiega un pool 25 artigiani, progettisti e grafici, israeliani e palestinesi.
Lo studio è un luogo di incontro per gli artigiani e designer con il progetto di sperimentare e giocare come parte integrante del processo di progettazione.

 
Il team è attratto da costruzioni e meccanismi semplici, e cerca di tenerli chiaro ed esposti senza nascondere o complicare i dettagli.

 I Christmass Cabinets, con il loro andamento giocoso, riassumono perfettamente il lavoro dei artigiani e designer; si tratta di contenitori per riporre cose piccole come libri, indumenti ed tanto altro.
Deliziose con la loro forma giocosa, i moduli in foglio di compensato hanno una stampa di disegni, che si ispirano a carte da parati vintage e sono posti su dei piedistalli in metallo, pronti  per  fare da protagonisti in qualsiasi arredo !


06 luglio 2015

Design e Moda - Il tessuto Denim entra anche nel mondo dell'arredo e design !

Anticamente era realizzato con un ordito in lino e la trama in cotone, oggi solo in cotone. Parliamo del denim, il tessuto con cui sono fatti gli intramontabili jeans, che proprio quest'anno compiono 140 anni.


Il brevetto fu registrato nel 1873 da Levi Strauss e non conosco persona, che non ne abbia almeno un paio nell'armadio: sono un vero passepartout ed esiste un infinità di lavaggi e trattamenti diversi per rendere ogni paia ancora più particolare.


























   
Questo materiale versatile è entrato anche nel mondo dell’arredo e design: anche la casa si veste di jeans: letti, divani, sedie, portaoggetti .
L’ultima trovata da vera denim addiction è un frigorifero dell’azienda italiana SMEG con un “rivestimento blu jeans “ !





05 luglio 2015

Architettura - Luce, colori e calendule per un'atmosfera zen in una banca a Tokyo !

Appena fuori Tokyo, per cercare di eliminare il clima tradizionale delle istituzioni finanziarie l’architetto francese Emmanuelle Moureaux ha ideato una vera e propria “rivoluzione bancaria” nel quartiere sonnolento di Yamanote Line.


Progettando questo edificio per gli uffici della Banca Sugamo Shinkin, l’architetto ha portato l’arcobaleno  di colori vivaci che rivestono la serie di piani aggettanti in facciata creando un contrasto cromatico fra i vari  piani.

lo stesso concetto viene ripetuto all'interno dell’edificio, dove il colore si ripete sulle pareti interne e per il rivestimento delle sedie d’attesa; l’utente ha anche la possibilità di stare a contatto con la natura mediante sette cortili pieni di alberi che permeano la banca, consentendo all'aria di penetrare formando cosi un microclima interno alquanto confortevole.

La struttura comprende anche una caffetteria dove è piacevole fermarsi una volta svolte le operazioni in banca.

Niente stress, ma un’atmosfera zen fatta di colori e fasci di luce che filtrano attraverso i giardini pensili di calendule, lavanda e ulivi.
La direzione cerca in questo modo di far tornare la classe media a investire, visto che l’economia giapponese si sta lentamente riprendendo !




02 luglio 2015

Design - Hermès fa inserire dettagli preziosi in un progetto da vero particolare !

Hermès ha creato un brand eco - fashion " Atelier Petit h" per ridare vita agli scarti di lavorazione.





Lucchetti, fibbie, chiavi e bottoni di madreperla sparse ed inseriti nelle superfici realizzate dal laboratorio Morseletto di Vicenza, dettagli preziosi di borse e cinture Hermès.

























Così è nata una serie di tre lastre in seminato o terrazzo alla veneziana ( in marmo rosso, giallo Siena e azzurro, con lapislazzuli e quarzo verde) pensate per rivestire  piani di appoggio di tavolini.
I designer francesi hanno scelto di coinvolgere questa eccellenza italiana , molto apprezzata da architetti come  Carlo Scarpa e Frank O.Ghery, per la qualità del lavoro sartoriale svolto con materiali lapidei.








In questo modo si riesce ad ottenere un imperfezione irripetibile che declina una nuova idea di lusso , la collezione "Terrazzo Petit h "verrà realizzata in edizione limitata è presentata nel gennaio 2016 !


01 luglio 2015

Moda e Design - Pietre e cristalli hanno un influenza benefica sul nostro corpo !

Gioielli con pietre e cristalli sono una delle tendenze di questa stagione, stilisti come Narciso Rodriguez, Nina Ricci e  Lanvin  hanno fatto creare dei accessori particolarmente eleganti con quarzo, ametista, agata nera, ambra e varie.








Oltre ad affascinare per la loro bellezza, tante pietre hanno anche delle influenze benefiche per il nostro corpo. Esistono tante ricerche e documentazioni sull'argomento .




Anche nel mondo dell’arredo troviamo delle creazioni che includono pezzi di cristalli ; 
per esempio il Vaso progetta con cristalli dell'artista tedesco Lukas Wegwerth -  

I suoi prodotti stravaganti erano  molto ammirati al Art Basel 2015 a Londra in galleria  Fumi !